动漫绝非是仅靠“烧钱”就能成功的产业

　　提起中国的动漫产业，很多人第一想法是“发达”。正如电影《人在囧途》中的玩具厂老板李成功所说：“中国动漫产业这么发达，你却给我提交这么差劲的业绩单?”在李成功的眼里，动漫是一个有着巨大前景的产业，自己从中分一杯羹是轻而易举的事情。

　　2014年底，中国动漫产业总产值已突破1000亿元，较2013年的870.85亿元，增长率超过15%，高于全国文化产业增加值增长速度。很多人把动漫看作是产业，他们似乎忘记了动漫不仅是产业，它还是艺术。有妖气首席运营官董志凌曾经说：“在动画补贴政策和整体浮躁的动画市场里，大家都不愿意好好制作动画。”在这样的大环境下，很多动漫从业者，他们的目的并非是创作精品动漫，而是为了政府的补贴。

　　中国动漫，可以说是在“骂声”中成长起来的。在互联网的时代，观众可以很轻松地在网上观看制作精良的国外动漫。国外动漫特别是日本动漫占据了国内的大部分市场。对于国产动漫的“不争气”，观众自然充满怨气。

　　中国动漫产业起步较早，开始于上世纪五六十年代，产生于当年的水墨动画是当时一绝，以及后来的布塑动画都很有水平。但遗憾的是国内未能对这一行业给予足够的重视。人才的能力受到制约，创新意识无法得到有效发展，中国也未能像日本那样让动漫形成一条完整的产业链。最终导致中国动漫的质量远远落后于国外的制作水平。

　　动漫的受众，绝对不仅局限于孩子，这在全世界任何一个国家都一样。中国是个文化博大精深的国家，在分众化的时代，中国动漫可挖掘的元素要远远多于日本，给不同类型的动漫提供了无限展示的可能。

　　越来越多的业内人士意识到，动漫绝非是仅靠“烧钱”就能成功的产业。动漫是灵魂的表现，是超越现实的艺术。动漫不是单纯说教、给孩子们看的玩具。

　　中国的动漫市场也有值得乐观的趋势。如今越来越多的动漫从业者意识到精品动漫的重要性，观众的正版与消费意识在逐步提升，各种民间漫画改编成动漫电影也有了进入影院的机会。中国动漫与国外的差距不是一年两年就能赶得上的，需要的是一代人的努力，我们只能拿出拼命的精神，循序渐进。